《摄影艺术与技法》课程是以提升学生的摄影艺术审美和摄影拍摄实践能力作为主要内容,通过理论与实践教学相结合的方式,培养学生的艺术鉴赏能力、创新思维能力、实践动手能力等,提升学生对摄影作品的艺术表现力和操作能力,使学生理解光线、角度等对摄影作品的重要影响力。
一.《摄影艺术与技法》课程教学实践内容
《摄影艺术与技法》课程是以摄影艺术审美与理论教学为主要内容,通过对摄影设备的操作使用及实际拍摄练习作为课程实践内容,以摄影的光影营造、画面构图、影调等艺术手法的表现,通过摄影师的摄影技巧以及对生活的观察,实现摄影作品的艺术表现力。通过《摄影摄像技术》这门课程可以使学生充分掌握摄影器材的基本操作知识,学习摄影器材各种配件的使用时机及操作参数与设置方法,系统地掌握摄影的基本知识和拍摄技巧。《摄影艺术与技法》课程旨在培养学生的摄影艺术鉴赏能力、摄影技法的使用能力、摄影设备的操作能力及完成一副优秀摄影作品的能力,对提升学生的审美能力、对摄影作品的构图、光影、角度及创意的把握能力,以及对于单反相机的光圈、快门、ISO的搭配使用方法和对摄影实验室中的专业灯具等器材的使用和摆放角度等技巧进行进一步的讲解,目标是使学生可以操作自如地进行摄影创作,并熟练使用各种专业摄影设备。通过对摄影艺术理论讲解、作品赏析、评价标准及实践操作、作业讲解相结合的方式,来指导学生学习,提升学生对摄影作品的艺术鉴赏能力,引导学生拍摄出高水平摄影作品,再通过以“云南红色革命教育基地”为摄影题材对学生进行思政教学,提升学生思政水平。
《摄影艺术与技法》课程内容主要分为三个部分:第一部分是以讲述课堂理论知识为主,包括对学生的摄影作品的鉴赏能力、摄影技巧的把握能力、摄影器材的操作能力、对摄影作品的评析、对摄影作品改进能力的提升、摄影的概念、摄影作品的分类、摄影作品的评价标准、摄影拍摄的三要素以及摄影器材的使用方法作为主要讲述的内容；第二部分带领学生进入摄影实验室实践,实践内容包括摄影灯具的使用,单反相机的光圈、快门、ISO等参数的使用及搭配技巧,以及摄影构图、光影、角度等专项练习,从而提升学生对摄影的专业训练和对摄影的整体把握与理解；第三部分是带领学生通过“云南红色革命教育基地”“重走长征路”“美丽中国”等拍摄主题进行思政教学,通过摄影与思政教学相结合的角度来指导学生学习云南的红色文化、云南近年来城市及农村地区发生的翻天覆地的变化,了解到祖国的强大。通过摄影的外拍实践环节,带领学生到昆明市的“云南讲武堂”“昆明抗战胜利堂”“聂耳故居”“朱德故居”等实地进行拍摄。在拍摄过程中进行思政教学,使学生对云南的红色文化、近年来云南的经济文化及城市面貌发生的变化有更加深刻的理解,也了解到我们今天的幸福生活来之不易,从而加深学生热爱祖国、刻苦学习、增强未来积极参与建设祖国的决心,进而提升学生的思政水平。
二.《摄影艺术与技法》课程实践教学内容
《摄影艺术与技法》非常注重理论与实践相结合,具有社会性、纪实性、瞬间性等特性,在教授摄影理论与审美知识的同时,还通过摄影实验室进行专业摄影练习,通过光线、角度与景别等方面的设计与练习,使学生能够理解摄影技巧与光线设计之间的关系。在理论授课过程中,重点讲授摄影的发展历史及现代摄影的构图与光影摄影的理论知识,使学生能更加全面深入学习到摄影的知识体系。《摄影艺术与技法》课程是一门兼顾技术与艺术的课程,教授摄影构图、光影、取景、色彩等多个角度的技术原理与艺术审美原则及实际操作方法,目的是使学生了解摄影的基本理论知识和实际操作方法与技巧,并能利用所学的摄影知识拍摄各种人物照片、场景、视频等；培养学生的照片拍摄、视频拍摄、道具与场景灯光等方面的实际操作能力。
摄影是艺术与技术的结合,现已渗透到社会的各领域。学习摄影可以提升人们的认知和审美能力,同时摄影又是瞬间的艺术,需要摄影师具有细腻的思维以及捕捉优美瞬间的能力,利用艺术造型与光影艺术营造出深刻的思想内容和主题突出的艺术形象,表现思想情感和优美的自然以及丰富的社会生活现象。《摄影艺术与技法》课程是针对现代社会对于复合型人才的需求越来越多,进而提升学生全面素质的发展,为广告设计、多媒体设计等行业提供更加专业和系统的课程。本课程较为系统全面地教授摄影的硬件使用操作方法,包括快门、光圈、ISO的使用技巧及构图方式,既可以使学生充分学习和掌握摄影的理论知识,又可以锻炼学生的实际拍摄能力。
三.《摄影艺术与技法》课程创新设计
构图精美、光线适合、主题清晰、情节丰富、标新立异的摄影艺术作品,会给人很强的艺术享受,将拍摄对象的特点表现出来,利用一切摄影技巧来展现思想内涵及内容主题,提升拍摄主题的艺术水平和思想高度。通过大量的练习可以提高摄影水平,实现从“量变”到“质变”的转变过程,通过大量构图、光影等方面的练习,多实践,从不同角度去拍摄,找到最佳拍摄效果的照片,多拍多练习,最终一定可以提升自己的摄影水平。摄影对细节特别关注,一张好的作品,一定是精益求精、充满细节的作品。
本课程通过“线上+线下”相结合以及理论与实践相结合的方式,借助专业摄影实验室的专业设备,对学生的摄影理论与实际操作能力进行提升,通过室内摄影棚的主题摄影练习以及室外实景拍摄相结合的方式,提升学生的审美鉴赏水平、锻炼学生的实际拍摄操作能力,利用现代化的媒体教学方式及摄影前沿知识融入至课堂教学中,不仅可以充实课堂教学内容,丰富教学方式也更加有利于学生学习和提升自己的摄影水平,定期举行的摄影交流和研讨课有利于学生去理解摄影理念。摄影不仅能够提升学生的艺术审美水平,还可以提升自己的知识沉淀和文化修养。
结束语
摄影需要提前构思、准备道具再进行实时拍摄,提前构思包括如何利用光影效果及构图、角度等摄影语言及表现手法进行表现,即摄影师从构思到准备道具到最后拍摄的一整套流程,需要摄影师平时善于观察,要有抓住瞬时美好的能力,还要经常与业内人士交流,提升自己的摄影经验。学习摄影必须善于思考、把握时机。拍摄出最能表现摄影师想法的照片,除了追求更好的意境和画质,还要有深厚的文化内涵和精神力量。学习摄影需要不断尝试、不断总结、不断发现,从摄影的理论知识到认知水平再到文化升华,都需要摄影师去钻研去磨炼从而提升自己的摄影水平,力求达到更好的画质和更深层次的文化内涵。
(本文系昆明理工大学素质教育精品课“揭榜挂帅”项目“摄影艺术与技法”的研究成果。)
一.《摄影艺术与技法》课程教学实践内容
《摄影艺术与技法》课程是以摄影艺术审美与理论教学为主要内容,通过对摄影设备的操作使用及实际拍摄练习作为课程实践内容,以摄影的光影营造、画面构图、影调等艺术手法的表现,通过摄影师的摄影技巧以及对生活的观察,实现摄影作品的艺术表现力。通过《摄影摄像技术》这门课程可以使学生充分掌握摄影器材的基本操作知识,学习摄影器材各种配件的使用时机及操作参数与设置方法,系统地掌握摄影的基本知识和拍摄技巧。《摄影艺术与技法》课程旨在培养学生的摄影艺术鉴赏能力、摄影技法的使用能力、摄影设备的操作能力及完成一副优秀摄影作品的能力,对提升学生的审美能力、对摄影作品的构图、光影、角度及创意的把握能力,以及对于单反相机的光圈、快门、ISO的搭配使用方法和对摄影实验室中的专业灯具等器材的使用和摆放角度等技巧进行进一步的讲解,目标是使学生可以操作自如地进行摄影创作,并熟练使用各种专业摄影设备。通过对摄影艺术理论讲解、作品赏析、评价标准及实践操作、作业讲解相结合的方式,来指导学生学习,提升学生对摄影作品的艺术鉴赏能力,引导学生拍摄出高水平摄影作品,再通过以“云南红色革命教育基地”为摄影题材对学生进行思政教学,提升学生思政水平。
《摄影艺术与技法》课程内容主要分为三个部分:第一部分是以讲述课堂理论知识为主,包括对学生的摄影作品的鉴赏能力、摄影技巧的把握能力、摄影器材的操作能力、对摄影作品的评析、对摄影作品改进能力的提升、摄影的概念、摄影作品的分类、摄影作品的评价标准、摄影拍摄的三要素以及摄影器材的使用方法作为主要讲述的内容；第二部分带领学生进入摄影实验室实践,实践内容包括摄影灯具的使用,单反相机的光圈、快门、ISO等参数的使用及搭配技巧,以及摄影构图、光影、角度等专项练习,从而提升学生对摄影的专业训练和对摄影的整体把握与理解；第三部分是带领学生通过“云南红色革命教育基地”“重走长征路”“美丽中国”等拍摄主题进行思政教学,通过摄影与思政教学相结合的角度来指导学生学习云南的红色文化、云南近年来城市及农村地区发生的翻天覆地的变化,了解到祖国的强大。通过摄影的外拍实践环节,带领学生到昆明市的“云南讲武堂”“昆明抗战胜利堂”“聂耳故居”“朱德故居”等实地进行拍摄。在拍摄过程中进行思政教学,使学生对云南的红色文化、近年来云南的经济文化及城市面貌发生的变化有更加深刻的理解,也了解到我们今天的幸福生活来之不易,从而加深学生热爱祖国、刻苦学习、增强未来积极参与建设祖国的决心,进而提升学生的思政水平。
二.《摄影艺术与技法》课程实践教学内容
《摄影艺术与技法》非常注重理论与实践相结合,具有社会性、纪实性、瞬间性等特性,在教授摄影理论与审美知识的同时,还通过摄影实验室进行专业摄影练习,通过光线、角度与景别等方面的设计与练习,使学生能够理解摄影技巧与光线设计之间的关系。在理论授课过程中,重点讲授摄影的发展历史及现代摄影的构图与光影摄影的理论知识,使学生能更加全面深入学习到摄影的知识体系。《摄影艺术与技法》课程是一门兼顾技术与艺术的课程,教授摄影构图、光影、取景、色彩等多个角度的技术原理与艺术审美原则及实际操作方法,目的是使学生了解摄影的基本理论知识和实际操作方法与技巧,并能利用所学的摄影知识拍摄各种人物照片、场景、视频等；培养学生的照片拍摄、视频拍摄、道具与场景灯光等方面的实际操作能力。
摄影是艺术与技术的结合,现已渗透到社会的各领域。学习摄影可以提升人们的认知和审美能力,同时摄影又是瞬间的艺术,需要摄影师具有细腻的思维以及捕捉优美瞬间的能力,利用艺术造型与光影艺术营造出深刻的思想内容和主题突出的艺术形象,表现思想情感和优美的自然以及丰富的社会生活现象。《摄影艺术与技法》课程是针对现代社会对于复合型人才的需求越来越多,进而提升学生全面素质的发展,为广告设计、多媒体设计等行业提供更加专业和系统的课程。本课程较为系统全面地教授摄影的硬件使用操作方法,包括快门、光圈、ISO的使用技巧及构图方式,既可以使学生充分学习和掌握摄影的理论知识,又可以锻炼学生的实际拍摄能力。
三.《摄影艺术与技法》课程创新设计
构图精美、光线适合、主题清晰、情节丰富、标新立异的摄影艺术作品,会给人很强的艺术享受,将拍摄对象的特点表现出来,利用一切摄影技巧来展现思想内涵及内容主题,提升拍摄主题的艺术水平和思想高度。通过大量的练习可以提高摄影水平,实现从“量变”到“质变”的转变过程,通过大量构图、光影等方面的练习,多实践,从不同角度去拍摄,找到最佳拍摄效果的照片,多拍多练习,最终一定可以提升自己的摄影水平。摄影对细节特别关注,一张好的作品,一定是精益求精、充满细节的作品。
本课程通过“线上+线下”相结合以及理论与实践相结合的方式,借助专业摄影实验室的专业设备,对学生的摄影理论与实际操作能力进行提升,通过室内摄影棚的主题摄影练习以及室外实景拍摄相结合的方式,提升学生的审美鉴赏水平、锻炼学生的实际拍摄操作能力,利用现代化的媒体教学方式及摄影前沿知识融入至课堂教学中,不仅可以充实课堂教学内容,丰富教学方式也更加有利于学生学习和提升自己的摄影水平,定期举行的摄影交流和研讨课有利于学生去理解摄影理念。摄影不仅能够提升学生的艺术审美水平,还可以提升自己的知识沉淀和文化修养。
结束语
摄影需要提前构思、准备道具再进行实时拍摄,提前构思包括如何利用光影效果及构图、角度等摄影语言及表现手法进行表现,即摄影师从构思到准备道具到最后拍摄的一整套流程,需要摄影师平时善于观察,要有抓住瞬时美好的能力,还要经常与业内人士交流,提升自己的摄影经验。学习摄影必须善于思考、把握时机。拍摄出最能表现摄影师想法的照片,除了追求更好的意境和画质,还要有深厚的文化内涵和精神力量。学习摄影需要不断尝试、不断总结、不断发现,从摄影的理论知识到认知水平再到文化升华,都需要摄影师去钻研去磨炼从而提升自己的摄影水平,力求达到更好的画质和更深层次的文化内涵。
(本文系昆明理工大学素质教育精品课“揭榜挂帅”项目“摄影艺术与技法”的研究成果。)